Tres Teatros Tropicales

Publicado originalmente por la revista Paso de Gato y reproducido con su generosa autorización.

Por Juan Esmerio

En 2000 Sergio López publicó Donde mueren las palabras. El Teatro Apolo de Culiacán. Con su gozosa lectura asistimos a la inauguración de un género: el de la investigación cultural. Fue el debut de un historiador que se iba a revelar como un erudito del pasado de Mazatlán y Culiacán durante los siglos xix y xx. Siguió El Teatro Ángela Peralta: del desahucio a la resurrección, joya editorial que debemos a Héctor Mendieta y Vega. Después apareció El Teatro Ángela Peralta de Culiacán Rosales. De trenes, tedio y espectáculos a fines del siglo xix. 3 Esta trilogía es vital para entender nuestras ciudades y la idiosincrasia de sus habitantes. Teníamos presente al Sergio López capaz de construir personajes entrañables, como el adivino Obdulio Pacheco de El jinete de la Divina Providencia; ahora no imaginamos la historia de nuestra cultura sin su biblioteca, sin el conocimiento de archivos y fuentes —librescas y vivenciales— que él posee, y sin su generosidad. El maestro Sergio López es un conversador ameno e infatigable. Esta vez solo hablamos de sus obras referidas a Sinaloa. Entrevista aparte merece Eraclio Bernal: de la insurgencia a la literatura.

Construir un personaje, reconstruir la historia de un teatro y, con ella, la de una ciudad, ¿cómo se dio esa transición de actor a historiador?

Creo que fue el sentido de pertenencia a una ciudad, al gremio de los teatreros, lo que me llevó a preguntarme sobre el pasado teatral que comparto con mis colegas. Encontrar que en Sinaloa se hace teatro —en el sentido europeo del término— desde pocos años antes de 1600, fue verdaderamente relajante. Uno deja de pensar que ha fundado algo, que el teatro empezó cuando dio su primera función. El teatro está y estará antes y después de las primeras personas. Por otra parte, la gente de teatro pasa muchas, muchas horas dentro de esas estupendas cavernas que son los teatros. Al final, todo lo iluminado es devorado por la oscuridad y todo lo pronunciado es comido por el silencio. Pero el recuerdo de aquella función queda en los espectadores. Y algo permanece en la ciudad: la presencia del teatro-edificio como parte importante de su paisaje. De modo que investigar un teatro es estudiar el crucero de lo fugaz con lo permanente. Buscar los emplazamientos del teatro como edificio y los desplazamientos del teatro como arte escénico.

¿Qué nos dicen los teatros de tus libros de la sociedad que los abrigó, de las ciudades que iluminaron y, también, de la ciudad a la que dejaron mutilada con su cierre?

El encuentro del espectáculo con sus espectadores es el núcleo del asunto. Alrededor de ese núcleo crecen las paredes del edificio, se cuelgan los telones y se acomodan los asientos. Y cuando llega el respetable público y empieza la función, la ciudad gira como satélite alrededor del teatro. Así, en un ir y venir del escenario a la urbe y viceversa, es como me gusta estudiar los locales destinados a las artes escénicas. Siempre está la ciudad como telón de fondo para que el teatro-edificio no se quede flotando allá, en el cielo empíreo, en medio de la nada, alejado de los espectadores, que son los que lo hacen estar acá abajo, anclados en tal o cual calle.

¿Escribir la trilogía se debió a un plan preestablecido?

Háblame de la conexión entre los libros. En realidad se trata de una tetralogía no tan planeada. Hay que agregar Teatro Casa de la Paz: mudanzas en el tiempo, 5 donde estudio la relación de un teatro pequeño de la Ciudad de México con el barrio que lo rodea y con las colonias Roma y Condesa. Cada teatro tiene un carácter particular. El Teatro Apolo de Culiacán, por ejemplo, es más ausencia que presencia, estuvo en pie durante 52 años, pero su imagen y su recuerdo han sobrevivido 70 años a la demolición. El caso del Teatro Ángela Peralta, de Mazatlán, tiene un final más feliz. Es el más viejo en el noroeste de México y está funcionando permanentemente. Estuvo a punto de ser demolido, pero fue remodelado y echado a andar de nuevo. El rescate de este local hizo que la gente regresara a la parte vieja del puerto que, por cierto, es una joya casi intacta. Los teatros de Sinaloa tienen en común los ciclones que destruyen sus techumbres y los murciélagos que los habitan por temporadas. Sí, son teatros con mosquitos, cercanos a la fiebre amarilla, a una marisquería y al Trópico de Cáncer.

Dice Leo Eduardo Mendoza que El Teatro Ángela Peralta de Culiacán Rosales se lee también como una novela…

Este teatro fue el más humilde y selvático de todos, al aire libre, hecho de troncos y petates. Hasta tuvo sobrenombre: Teatro Ángela Petates. Fue muy difícil conseguir la información de este local. Parecería que, por pudor, el propio teatro quería esconderse y no salir del olvido en el que se encontraba desde 1886. Lograr esta historia fue toda una aventura, creo que de ahí viene el tono novelesco. También creo que la gente de la escena, después de un buen rato de estar en contacto con la parte literaria del teatro, desarrolla un gusto muy particular por el lenguaje y por cuidar el modo en que refiere las cosas. Se escogen las palabras que se van a decir y la información que se va a ocultar hasta el final, se planean muy bien las comas y se estudian los silencios, se dirigen las miradas. Todo para que el espectador vea emocionado cómo cae el último telón o para que el lector llegue interesado hasta el punto final de un libro. Siempre se trabaja pensando en el otro. En mi caso, no hay ficción en lo que escribo, me importa mucho que la información que comparto sea cierta y verificable. Pero también me interesa que la lectura genere interés, emoción, por eso el resultado suele ser una crónica o algo parecido al relato.

Telón de Olas presenta: “Historias de Mujeres”

Este martes 22 se presentará en el patio del Museo de Arte de Mazatlán, a través del Instituto Sinaloense de Cultura, en su Delegación Sur, un número más de la Temporada Cultural de Otoño 2020, con la obra de teatro “Historia de Mujeres”, protagonizada por Ángela Camacho y Mariela Mexía.

En la puesta en escena se presentan dos historias diferentes de mujeres que se ven afectadas por la cultura patriarcal. La primera de ellas, se trata de un texto adaptado libremente por Aurelio Osuna Jau, del cuento de Cristina Pacheco “¡Sea por Dios y que venga más!”, en el que se abordan las relaciones de codependencia y sumisión.

La segunda historia se titulo “Loba maldita”, en la que una madre ejerce violencia hacia otra mujer al verse afectada la relación con su hijo, representando la violencia del machismo que también existe entre mujeres.

La compañía responsable del montaje es Teatro Telón de Olas, Ángela Camacho y Mariela Mexía, quienes se reúnen nuevamente en este proyecto para hablar de algo que les atañe y les pertenece: la mujer. Ambas han trabajado en varios proyectos independientes de manera conjunta: “Cuentos a todo color”, “Madre coraje” y “Ni princesas ni esclavas”.

El evento se llevará a cabo en el patio del Museo de Arte de Mazatlán, de manera gratuita, el martes 15 de diciembre, en punto de las 19:00 horas. Asimismo, se le pide al público interesado en disfrutar la obra, apartar su lugar en museoartemazatlan@culturasinaloa.gob.mx o bien, estar sujetos a la disponibilidad de espacio, pues se permitirá sólo el 30% de su ocupación.

La obra de Teatro Sazonas este miércoles en Casa Hass

Este miércoles 15 de marzo las actrices porteñas Eva Audelo, Ángela Camacho y Ligia Sarmiento,  de la compañía Cuchitril Teatro, regresan a Casa Haas para mostrar la fuerza interna de las mujeres mexicanas a través de la tragicómica puesta en escena “Sazonas”.

La función será a las 19:00 horas y en ella los personajes hacen una crítica social de las carencias, marginación y soledad que forman parte de la vida diaria de muchas mujeres del país.

“Sazonas” es una puesta en escena del dramaturgo mexicano Víctor Hugo Rascón Banda, que se presenta por segunda vez en el puerto a través del apoyo del Instituto de Cultura de Mazatlán, dirigido por Raúl Rico González.

Durante la trama tres mujeres evocan el sazón que las une a sus recuerdos, a la mezcla de ingredientes que resume una parte de su vida: la soledad, el ser amado, la sobrevivencia y la gratitud.

Cuchitril Teatro repetirá la presentación de “Sazonas” el miércoles 22 de marzo en Casa Haas. Bolestos $100.00 (dos por uno con credencial de estudiante), disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta en horario de 9:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas. Mayores informes en el teléfono 9 82 44 44. Ext. 103.

Después de varios años, regresa la Dama de Negro a Mazatlán

La dama de negro, original de Susa Hill y la  obra con más  duración continua en la historia del teatro en México, se presenta en Mazatlán   este lunes 24 de octubre  en dos funciones a las 19:00 y 21:30 horas en el Teatro Ángela Peralta.

La puesta en escena destaca en la cartelera teatral de México pues nunca antes  hubo una obra que estuviera vigente todas las semanas durante 20 años seguidos. 

El  terror no es común en el teatro de México y es uno de los atractivos de La dama de negro, producida por Antonio Calvo en la que Arthur Kipps, interpretado por Ernesto D’Alessio,  ha vivido aterrado a partir de una experiencia con fantasmas que enfrentó en su juventud.

Hay obras para reír, para pensar, para cantar, pero no para asustarse, y con La Dama de Negro, el público grita y suelta la adrenalina, lo que al final se vuelve relajante y divertido.  En esta obra Ernesto D’Alessio es acompañado por el gran actor  Rafael Perrín, director de ésta puesta en escena.

Cuenta la leyenda que una mujer vestida de largo y velo en el rostro, como una sombra oscura, se aparece desde hace 20 años en los escenarios, butacas o pasillos de los teatros mientras dos hombres recuerdan su historia.  El relato, más que alejar, cada vez atrae a más gente curiosa por verla y es totalmente real.

 El montaje apuesta por actores profesionales, apasionados e intensos que recrean diferentes atmósferas con el apoyo de un baúl y dos sillas en escena, iluminación precisa y, lo más importante, la imaginación del espectador que crea todo lo que sucede en la historia.

Boletos en la taquilla del Teatro Ángela Peralta abierta este sábado de 9:00 a 20:00 horas; domingo de 14:00 a 20:00 horas; Lunes de 9:00 a 15:00 y de 17:00 a 20:00 horas.  Precios $500.00; $400.00, $300.00 y $200.00.

Teatro con el Monólogo Mea Culpa, este sábado en Casa Hass

Este sábado 22 de octubre  a las 19:00 horas en Casa Haas se presenta Mea culpa, obra del dramaturgo Felipe Acosta que aborda la crisis que enfrenta el mundo ante la desidia del gobierno y los problemas de la realidad nacional. 

 En este monólogo montado por la compañía Iguana Roja, el actor y director teatral Ramón Gómez Polo interpreta a Jesús, quien refleja de manera sarcástica y crítica las angustias, recuerdos y cuestionamientos de la población.

 Jesús,  un alcohólico vagabundo que aspira a ser presidente en un mundo plagado de vicios,  es acompañado por Demetrio que conoce todas las interioridades del  personaje.

 Mea culpa es una producción  del Instituto de Cultura de Mazatlán. Boletos $100.00 disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta.

Festival Cultural Sinaloa presenta: La indescriptible (la mas fea) de la compañía de Teatro TATUAS

El Taller de Teatro de la UAS (TATUAS) Sinaloa presenta: La indescriptible (La más fea), Lunes 17 de Octubre, 20:00 hrs. Teatro Angela Peralta

La maternidad, el amor a lo extraordinario y la vida cotidiana de las jóvenes parejas de nuestro tiempo se abordan desde el humor y la nostalgia, escribe Cutberto López. Marisol y Javier son una joven pareja que se enfrenta a la incertidumbre de ser padres. Ante el miedo se descubre un mundo paralelo donde los temores se gestan y Julia Pastrana vuelve a la vida a través de Marisol. Julia Pastrana, quien es un alma errante, regresa a recuperar el recuerdo de su hijo. Despierta después de la muerte y revive a la vez a Theodor Lent, quien fue por muchos años el único capaz de estar cerca de ella sin sentir repulsión. La indescriptible, como la llama Theodor, vuelve de la muerte para huir de la tierra a donde no pertenece. La indescriptible une a dos madres que viven en la incertidumbre por sus hijos. El miedo, que resulta indescriptible, las une a pesar de los siglos.

La vida de Julia Pastrana este Viernes en el Festival Cultural Sinaloa

*Alberto Solián presenta este viernes 14 de octubre

a las 20:00 horas en el Teatro Ángela Peralta

Continúan las actividades dentro del Festival Cultural Sinaloa 2016 en Mazatlán, que organiza el Instituto Sinaloense de Cultura, este viernes 14 de octubre se presenta la Compañía de Teatro Sin Espacio con la puesta en escena La Repatriación de Julia Pastrana de Antonio Zúñiga, en el Teatro Ángela Peralta a las 20:00 horas.

Como sinaloense, algún día habrá escuchado el nombre Julia Pastrana, pero no muchos conocen la historia de esta mujer que impacta por su vida, marcada por una enfermedad llamada hipertricosis oleaginosa gingival, mejor conocida como el síndrome de la mujer lobo, que la volvió atractiva para el circo de horror de los años 50’s.

Julia Pastrana fue exhibida en Nueva York, Berlín, Viena y Moscú. Vendida y comprada, fue tratada como mercancía y aun así logró convertirse en una artista exitosa, siendo hasta nuestros tiempos recordada y admirada.

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Esta interesante puesta en escena parte del proceso de repatriación de la sinaloense

Julia Pastrana a más de 150 años de ser embalsamada. El sueño oscuro de la morbosidad. La ficción inicia de la búsqueda de trascendencia de un personaje que ve en Julia un espejo, un espejo que le regresa la conciencia, la transformación del ser.

Teatro para toda la familia este fin de semana

El Instituto de Cultura de Mazatlán presenta Mía, espectáculo teatral para toda la familia con la actuación de Giovanny Armenta Sánchez y Dulce María Prado Guzmán. Las funciones son el sábado 8 y domingo 9 de octubre en Casa Haas a las 10:00 y 12:00 horas.

El daño que sufren los hijos debido a la violencia intrafamiliar, aborda esta obra de teatro infantil escrita por la dramaturga y actriz Amaranta Leyva.

En la obra Mía protagonizada por Dulce María Prado Guzmán, es una niña de ocho años que sufre heridas emocionales por las discusiones y agresiones entre sus padres, para quienes el divorcio parece ser la única salida.

Acompaña a Mía, Sinforoso, el amigo de la infancia, una marioneta, con la cual la niña establece un diálogo de alcances insospechados.

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Esta puesta en escena es el primer montaje del actor Giovanny Armenta, como productor y director de teatro.

La obra es un llamado a la reflexión de los padres, a la importancia de dialogar para resolver los

conflictos y escuchar y valorar los sentimientos de los hijos.

Los boletos para Mía cuestan 70 pesos, disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta en

horarios de 9:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas. Mayores informes al número 982 44 46 ext 103. Cupo limitado.

Teatro Nacional este sábado “Wenses y Lala” una historia de amor

Boletín de Cultura Mazatlán 

Este sábado 1 de octubre  concluye el Festival Internacional de Teatro “Escena Mazatlán 2016” con la obraWenses y Lala a cargo de la compañía Los Tristes Tigres.  La cita es a las 20:00 horas en el Teatro Ángela Peralta.

 Es una historia de amor, de amor puro que ni la muerte puede dejar. “Wenses”, un hombre valiente, de fuertes convicciones, tímido y callado pero con sentimientos abrasadores. “Lala”, una maravillosa mujer, vivaz, alegre, entregada, con ese ímpetu por la vida que enamora.

 Juntos aprendieron todo de la vida. Juntos en todas las adversidades. Optimistas

hasta el final, porque eso sí, ellos no son de lágrimas, de lágrimas fáciles, nunca lo

han sido.

 Los protagonistas de esta historia crecieron e hicieron su vida en algún lugar perdido del litoral del norte de México. La obra habita en una atractiva atemporalidad que consigue, por su misma amplitud, situarse en cualquier momento de nuestras vidas o la de nuestros conocidos.

 “Wenses y Lala” es  una invitación que Teté Espinoza, Adrián Vázquez y todo el equipo creativo de Los Tristes Tigres hacen a buscar en nuestras raíces el origen del amor y la lealtad. Una búsqueda que resulta muy pertinente en los tiempos que nos toca vivir.

Boletos: $100.00,  disponibles en la taquilla del Teatro Ángela Peralta.

La obras 3 días en Mayo un thriller político

Boletín de Cultura Mazatlán

Tras nueve semanas de éxito en El Teatro Helénico de la Ciudad de México, la Sociedad Artística Sinaloense traerá a Mazatlán la obra “3 días en mayo”, el martes 4 de octubre, a las 18:00 y 21:00 horas en el Teatro Ángela Peralta.

“Tres días en mayo” nos lleva detrás de las puertas de Downing Street   durante los  días más cruciales en la historia británica.  Narra las discusiones del gran líder Winston Churchill y su gabinete para intentar frenar el avance del Ejército Alemán encabezado por Hitler, que ya había invadido a Polonia, Noruega, Dinamarca y Bélgica.

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Miles de soldados ingleses y sus aliados combaten en el borde oeste de Francia al ejército alemán que en muy poco tiempo ha dejado millones de muertos tras su furiosa conquista por Europa.

En esta puesta en escena cuya producción general es de Leonor Quijada y la SAS,  el público sentirá a flor de piel el nivel de las discusiones del gabinete británico  al enfrentar un intenso juego de ajedrez político, dividido entre quienes quieren pactar con Hitler y su convicción de que Gran Bretaña debe luchar hasta la muerte.

Bajo la dirección de Lorena Maza y Alberto Lomnitz, el  thriller es protagonizado por  Sergio Zurita y Héctor Bonilla, acompañados por los actores José Carlos Rodríguez, Fernando Bonilla, Pedro Mira, Miguel Conde, Nicolás Sotnikoff y Juan Carlos Beyer.

Los boletos para de “3 días de mayo”  tienen un costo de 300, 400, 500 y 600 pesos y pueden conseguirse en la taquilla del Teatro Ángela Peralta en horario de 9:00 a 15:00 horas y de 17:00 a 19:00 horas. Mayores informes en el teléfono 9824446. EX.103. 

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