Entregan sello distintivo “Espacio Libre de Plásticos de un Solo Uso” a empresas en Mazatlán

La secretaria de Desarrollo Sustentable, Isabel Mendoza Camacho, otorgó el distintivo “Espacio Libre de Plásticos de un Solo Uso” a cuatro empresas en Mazatlán por alinearse al cumplimiento de la Ley que prohíbe la distribución, comercialización y entrega de bolsas para el traslado de mercancías y popotes no biodegradables.

La funcionaria estatal explicó que a la fecha se cuent  con el registro formal de 228 establecimientos que han presentado aviso a la Secretaría para hacer valer la excepción de distribuir bolsas biodegradables permitidas, entre las cuales se encuentran: Coppel; Casa Ley; Teresita y Distribucentro.

 Añadió que se estima que 987 establecimientos en todo Sinaloa están cumpliendo con la normatividad ambiental y ya no dan bolsas de plástico, entre los cuales destacan Walmart y Aurrera; Soriana; Farmacias Guadalajara y OXXO.

Isabel Mendoza comentó que la SEDESU ha levantado 29 actas formales de inspección distribuidas en 10 municipios, de las cuales en cinco actuaciones se encontraron presuntas irregularidades, motivo por el cual se han iniciado los procedimientos administrativos correspondientes “una vez desahogadas todas las etapas del proceso se estaría en condiciones de emitir resoluciones administrativas, mismas que pueden incluir una multa económica como sanción”.

Dijo que la secretaría continuará con el programa calendarizado de inspección y vigilancia, por lo que, en forma gradual se visitará al total de municipios del estado.

Previo a la entrega de distintivos, la secretaria de Desarrollo Sustentable visitó el mercado Pino Suárez para distribuir 1500 bolsas reutilizables entre los comerciantes.

Llega el Cascanueces al Teatro Ángela Peralta

El Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán a través del Festival Cultural 2020, está preparado para presentar uno de sus mejores espectáculos que ofrece en el año, con grandes esfuerzos y adaptándose a la nueva normalidad realizará el magno evento “Suite de Cascanueces”.

Bajo la dirección artística del maestro Guillermo Carrillo los integrantes de la Compañía de Ballet Clásico del Instituto de Cultura y alumnas del Taller del Técnico Medio de la Escuela Municipal de Artes protagonizarán en dos actos parte de este relato histórico de Ernst Theodor Amadeus Hoffmann.

Escenografía, vestuario, iluminación, arte, técnica, pasión, música, danza, un cúmulo de expresiones que buscarán brillar en el imponente Teatro Ángela Peralta.

Las funciones serán los días viernes 11 y sábado 12 de diciembre a las 20:00 horas, mientras que el domingo 13 el espectáculo iniciará a las 19:00 horas. El costo de entrada es de 250 pesos en área de orquesta y 200 pesos en primer, segundo y tercer balcón.

Los boletos pueden adquirirse en la taquilla del Teatro de lunes a viernes de 12:00 a 7:00 de la tarde y sábados de 10:00 a 14:00 horas. Es necesario destacar que cumpliendo con las medidas de prevención y los protocolos de salud estará prohibido el acceso a niños menores de 12 años.

El sábado 12, “Mañanitas a la Virgen”, dedicarán cantantes por TV

El Gobierno del Estado de Sinaloa, a través del Sistema DIF Estatal y del Instituto Sinaloense de Cultura, con apoyo de Televisoras Grupo Pacífico, llevarán a cabo este sábado 12 de diciembre el evento “Mañanitas a la Virgen”, un inolvidable concierto para celebrar a la Morenita del Tepeyac.

La transmisión se realizará en vivo, en punto las 20:00 horas (tiempo del Pacífico), por televisión local y lo podrá apreciar en el canal 10.1 TVP.

Participan los artistas locales Adrián Varela, Christian Jacobo, Joselyn Marisol, Nadia Yuriar, Oralia Castro, Patricia Ramos y Ricardo Rodríguez con el acompañamiento del Internacional Mariachi Juvenil Culiacán.

Ellos han preparado un programa de canciones de corte popular mexicano, con piezas como “Hermoso Cariño”, de Fernando Z. Maldonado; “Te lo pido por favor” y “Amor Eterno”, de Alberto Aguilera Valadez; “Tres regalos” y “Gema”, de Güicho Cisneros; “La Guadalupana”, de Manuel Esperón; “La Virgen ranchera”, de “Chucho” Monge; “Despierta”, de Gabriel Ruiz Galindo, y “Las Mañanitas”, del dominio público.

Listo el operativo para la celebración a la Virgen Guadalupe

El H. Ayuntamiento de Mazatlán a través de Protección Civil y la Diócesis de Mazatlán preparan operativo para la celebración del Día de la Virgen en las iglesias y parroquias de la ciudad, con accesos restringidos y medidas de logística y seguridad para evitar contagios y propagación del COVID19, así lo comentó ante los medios de comunicación Eloy Ruiz Gastélum director de Protección Civil.

Por ser la sede eclesiástica más importante, Catedral tendrá un operativo que iniciará desde la tarde del 11 de diciembre, limitando el acceso solo por la calle 21 de Marzo, las entradas laterales serán exclusivas para la salida de los feligreses.

Se instalarán vallas y personal de seguridad, controlando el acceso con las medidas respectivas: toma de temperatura, uso de gel antibacterial. Las personas que no lleven cubre bocas, se les proporcionarán por parte del personal a cargo. Queda prohibido el paso a la persona que no desee portarlo.

Para garantizar la seguridad de todos, Catedral tendrá la categoría de espacio libre de covid, a partir del 11 al 14 de diciembre, se realizarán sanitizaciones en todo el templo.

Las vialidades permanecerán libres, vendedores ambulantes y peregrinaciones quedaron suspendidas. Dentro de las instalaciones del lugar, se limitarán los stands para fotografías. La tradicional verbena que año con año se realiza para recabar fondos, no se llevará a cabo.

El acceso a personas de la tercera edad y niños se realizará con todas las medidas respectivas, limitando a solo 15 minutos para la toma de fotografía ya sea en los stands que año con año instalan fotógrafos y en el altar que se encuentra adentro del templo.

La santa misa en honor a la Guadalupana iniciará a las 23 horas de la noche del viernes 11 de diciembre. Sólo podrán accesar 450 personas las cuales tendrán que estar en sana distancia de acuerdo a los espacios delimitados en las bancas de la iglesia.

El día 12 de diciembre iniciarán el ciclo de misas a partir de las 6 de la mañana de la misma manera, entrando por la entrada principal y limitando el acceso al 60% de capacidad.

Todas las iglesias que forman parte de la Diócesis de Mazatlán, tendrán el mismo protocolo que Catedral, el acceso limitado, sin peregrinaciones, ni venta de comida.

Protección Civil y la Diócesis de Mazatlán hacen una atenta invitación a no formar aglomeraciones y celebre a la Virgen de Guadalupe en orden siguiendo las indicaciones correspondientes de sana distancia y uso de cubre bocas.

Jueves de concierto con el ensamble “Armonía Vocal”

El Instituto Sinaloense de Cultura a través de su Delegación Sur, el Museo de Arte de Mazatlán, presenta en el marco de la Temporada Cultural de Otoño 2020 el concierto “Un viaje a través de la música coral”, con las sopranos Rebeca De Rueda y Ariadna Rosales; las mezzosopranos Flor Estrada y Evelyn Serna; los tenores Eduardo Lizárraga y Alejandro Yépez y los bajos Miguel Valenzuela y José Lara; dirigidos todos por el pianista Sergio Freeman.

El evento se llevará a cabo en el patio del Museo de Arte de Mazatlán, el jueves 10 de diciembre, en punto de las 19:00 horas. Asimismo, se le pide al público interesado en disfrutar la velada, apartar su lugar en museoartemazatlan@culturasinaloa.gob.mx o bien, estar sujetos a la disponibilidad de espacio, pues se permitirá el acceso sólo el 30 por ciento de la ocupación del lugar donde se llevará a cabo el evento.

Este concierto del coro Armonía Vocal, promete explorar el repertorio coral de los compositores más importantes de éste género, tanto en el ámbito sacro como en el profano, como los compositores Palestrina, Josquin de Prés, Tomás Luis de Victoria, entre muchos otros. Un apartado especial se reserva para la presentación de obras corales latinoamericanas de compositores como Manuel M. Ponce, Carlos Gustavino y Héctor Villalobos.

El grupo Armonía Vocal es una agrupación emergente integrada por cantantes jóvenes de amplia formación y con múltiples habilidades vocales. Todos sus integrantes han tenido una formación de solista en el género de la ópera. Su formación ha tenido lugar mayormente en Mazatlán, dentro del Taller de Ópera del Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán, dirigido por el maestro Enrique Patrón de Rueda.

La realización de dicho espectáculo es gracias al respaldo de recursos financieros de la Secretaría de Cultura, a través del Programa de Apoyos a la Cultura en su vertiente Apoyos a Instituciones Estatales de Cultura (AIEC) 2020.

Forme parte de la exposición “Mazatlán: formas y colores”

Con la finalidad de nutrir el hermanamiento entre las ciudades de Mazatlán y Dolores, Hidalgo, el Instituto Municipal de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán invita a los artistas plásticos nacidos o radicados en el puerto a participar en la exposición “Mazatlán: formas y colores”, que se presentará en la Sala de Exposiciones del Museo Bicentenario de Dolores, Hidalgo, a partir del 18 de enero de 2021.

El propósito de esta convocatoria es reunir un abanico de obras de calidad que permita a los habitantes de Dolores, Hidalgo tener una muestra de la diversidad y riqueza de talentos creativos que Mazatlán posee en materia de artes plásticas.

Los interesados podrán enviar dos obras, en técnica libre, y en formatos de 40×40 CM. (mínimo) y de 1.50 x 1.50 CM. (máximo). Cada trabajo deberá estar debidamente enmarcado y listo para colgar.

Los trabajos se recibirán en la Galería Rubio de los días 11 y 12 de enero, en horario de 10:00 am a 1:00 pm mayores informes con la maestra Mónica Rice al teléfono 6691530065. Correo electrónico: sepiarice@yahoo.com

Convocan a participar a la Semana de la Troca 2021

El Secretario de Turismo Óscar Pérez Barros anunció la realización de la “Semana de la Troca” en su segunda edición, para el próximo mes de marzo 2021, en la que se espera la participación de más de mil unidades motoras, considerando para ello todos los protocolos de salud con el propósito de evitar cualquier contagio del COVID 19.

En conferencia de prensa, el titular de la Sectur agregó que los conciertos musicales se podrían hacer de acuerdo al semáforo que rija en las fechas del evento, en este caso del 5 al 7 de marzo, contando para ello con un espacio extenso para que se guarde la sana distancia, con el uso obligatorio del cubre bocas, el gel antibacterial y todo lo que se exige para no tener problemas sanitarios.

Se tiene, añadió, una serie de actividades totalmente familiares, además de contar con la presencia del famoso Influencer Martín Vaca, el restaurador y modificador de autos más conocido de Estados Unidos y México, protagonista de la serie “Mexicánicos” que transmite Discovery Chanel, quien grabará una edición especial en Mazatlán de la Semana de la Troca.

También se tienen programados dos desfiles, esto con el fin de evitar aglomeraciones y que la gente tenga más oportunidad de presenciarlos.
Pérez Barros señaló lo importante que es tener programas de esta naturaleza, para que Mazatlán siga manteniéndose como un sitio en el que se desarrollan eventos que mantienen despierto el interés del turismo nacional y extranjero, y en el que la Sectur ofrece todo el apoyo de promoción.

Por su parte, el encargado de la Secretaría de Desarrollo Económico y Turismo del municipio, José Luis Terán, dijo que por instrucciones del alcalde Luis Guillermo Benítez Torres, se apoya al 100 por ciento todo lo que se refiera a la promoción de este municipio, manejando para ello todos los protocolos de salud con el fin de no tener ningún problema.

A su vez, Saúl Páez, del comité organizador y miembro del Club Mzt Truck, expresó que este sábado 12 de diciembre llegará Martín Vaca a la Perla del Pacífico, para entregar una camioneta que él diseñó a manera de prototipo y se llevará otra modelo 1952 con la finalidad de arreglarla para que sea el símbolo del club y los represente en todas las promociones que efectúen.
Respecto a la entrada durante la “Semana de la Troca”, dio a conocer que habrá un registro con horario para tener un control con el número de personas que entren y tendrán dos horas para ver la exhibición, que se montará sobre la avenida Bahía, los tres días.

Un tercio de siglo de quehacer teatral: Entrevista con Fito Arriaga

Publicado originalmente por la revista Paso de Gato y reproducido con su generosa autorización.

Por Juan Esmerio

Rodolfo Arriaga es un hombre de recia personalidad teatral. Su carrera inició en la década de los setenta del siglo pasado, y desde entonces ha sido actor, director, productor, promotor e investigador. Esa fascinación suya por recrear la atmósfera cultural de Culiacán, la ciudad que hizo suya desde los tiempos estudiantiles, lo llevaron a hurgar en el movimiento teatral de los años cincuenta y sesenta del siglo xx.

Reconocido con la Medalla Bellas Artes Xavier Villaurrutia en 2011, es autor de un libro sobre un tema del que solo nos llegaban ecos a través de las voces de los actores más longevos de Sinaloa. En efecto, De la demolición del Apolo a la inauguración del teatro del IMSS. El Teatro en Culiacán de 1951 a 19611 es ese libro que nos habla de las personalidades y los grupos que trabajaron luego de la destrucción del teatro Apolo. Fito Arriaga, su nombre de batalla, es un testigo privilegiado del desarrollo cultural de Sinaloa. La entrevista, no obstante, solo se limitó a ciertos contenidos de su libro.

Llama la atención que mientras el teatro Apolo estuvo en funciones no hubo un movimiento teatral propio.

Tiene que ver con el hecho de que no había una política cultural definida por parte del gobierno mexicano, y seguía dominando el romanticismo decimonónico a través de las grandes divas. Anoto unos nombres: Socorro Astol (madre), Virginia Fábregas, María Tereza Montoya. Este puñado de actrices y divas presentaban óperas y operetas que fueron decayendo en el gusto de la población ante el auge del cinematógrafo y del melodrama ranchero. Paralelamente, el cinematógrafo desplazó al teatro porque el público estaba más interesado en conocer la nueva problemática del México posrevolucionario, que el cine supo aprovechar muy bien creando los nuevos arquetipos del mexicano.

Sobre los escombros del Teatro Apolo de Culiacán se levantaron las carpas de las nuevas compañías. El teatro volvió a ser nómada, hecho que lo fortaleció en por lo menos un aspecto: la inclusión de un público con otro gusto.

Efectivamente, como la gente se volcó al cine, los teatros fueron cerrados y en muchos casos, literalmente demolidos, como el Apolo de Culiacán. Por lo tanto, los cómicos se quedaron sin trabajo y fue de esta manera que surge un periodo importante, donde las carpas van a llenar ese espacio que dejó vacío el teatro, y al que acudían todos los sectores de la población, pero principalmente las clases populares.

Finalmente las carpas también fueron absorbidas por el cine, de tal forma que actores como Medel y Cantinflas se convirtieron en los nuevos ídolos del cine mexicano.

Háblanos de cuatro creadores que influyeron en la nueva visión del teatro en Sinaloa en la década de los cincuenta y sesenta: Socorro Astol, Miguel Tamayo, Roberto Hernández, Pedro Carreón…

Doña Socorro Astol y Manuel Sánchez Navarro eran originarios de México, Distrito Federal, y a causa de un ciclón que destruyó su carpa se quedaron a vivir en Sinaloa. Fueron los grandes impulsores para generar una afición teatral, montando con jóvenes de Culiacán las obras del repertorio que montaban en las carpas, y de otros dramaturgos mexicanos. Su conocimiento del teatro era empírico; sin embargo, aprendieron las técnicas stanislavskianas en los cursos de capacitación que el inba organizaba durante los veranos.

Miguel Tamayo revolucionó el concepto escenográfico que se tenía en aquellos tiempos (telones pintados). Él introdujo la escenografía corpórea que aprendió de gentes como David Antón y Antonio López Mancera. Además, fue un enorme gestor, productor y promotor cultural. Su experiencia como asistente del Indio Fernández la puso al servicio del arte en Sinaloa, donde además fue impulsor de la defensa del patrimonio cultural de Culiacán. Roberto Hernández fue un director que trabajó intensamente en la época de los cincuenta en el Teatro Universitario Sinaloense y posteriormente en el grupo La Escalera. Participó en varios festivales nacionales de teatro adonde llevó la representación de Sinaloa.

Pedro Carreón fue primeramente escenógrafo, con obras como El árbol del buen deseo, El clamor de la tierra y La mujer no hace milagros, entre otras. Con este trabajo ganó el premio a la mejor escenografía en 1958, lo que le valió una beca para estudiar con Antonio López Mancera, el mejor escenógrafo de México.

Lo relevante es que ahí descubrió su vocación por los títeres, donde desarrolló una trascendente carrera. Es posible entender la emergencia de nuevos grupos por el apoyo de instituciones como la Universidad de Sinaloa, el Instituto Nacional de Bellas Artes, el gobierno del estado de Sinaloa y su Centro Cívico “Constitución”, así como del Instituto Mexicano del Seguro Social.

¿Esto constituye el empuje que el teatro sinaloense precisaba?

Definitivamente, la sinergia que se dio entre instituciones como la uas, el inba y el gobierno de Sinaloa y el imss se tradujo en una producción y difusión del teatro sin precedente en la historia de la cultura en Sinaloa. A eso hay que agregar la participación de gentes como Socorro Astol, Manuel Sánchez Navarro, Roberto Hernández, Miguel Tamayo, Pedro Carreón, Pancho Salgado, entre otros.

Esto dio magníficos resultados en muestras y festivales estatales y regionales y en un crecimiento del público para el teatro en Culiacán.

Conociste y trabajaste con por lo menos dos de estos creadores: Miguel Tamayo y Pedro Carreón. ¿Cómo influyó en el joven Rodolfo Arriaga su visión de la cultura, de la vida?

También trabajé con doña Socorro y don Manuel en su penúltimo montaje. El legado más importante de estos creadores, para mí y para generaciones de nuevos actores y dramaturgos, fue la honestidad, la disciplina y el gusto con el que hacían su trabajo. Tenían un gran respeto por el escenario y por el espectador. Además eran muy trabajadores: producían tres obras al año; la constancia por más de 30 años estuvo presente para deleite del público y los actores que ahí participamos. Y obviamente eran extraordinarios seres humanos.

El cinematógrafo presenta: XI edición de Expresión Cinematográfica Norte

Este sábado 5 de diciembre, a las 6:00 de la tarde en el Cinematógrafo de Casa Haas, se llevará a cabo la muestra de cortos de la XI edición de Expresión Cinematográfica Norte (ECINORT) que será encabezada por su director Alan Darío Mimiaga presentando el trabajo de los realizadores sinaloenses.

Se tendrá la oportunidad de ver los cortometrajes ganadores, y en esta edición el primer lugar corresponde a, “No llores por mí, ya estoy muerta” de Gilma Rocha; el segundo lugar se otorgó a “Playa norte” de Daniel Bravo, y el tercer lugar fue para “El último carmín” de Eutimio Guzmán.

Además de otra decena de trabajos, entre los que destacan varios mazatlecos: Jorge Palacios con “Mi lugar favorito”, Yadira López “Ni una flor más” y Roberto González “Tú cortaste primero”.

Revisitando la Danza del Venado en “Minimal”

El sábado 5 de diciembre a las 8:00 de la noche el Teatro Ángela Peralta será el escenario para presenciar un encuentro de tradición, modernidad y nuevas tecnologías a través de la danza y la música en “Minimal”, un espectáculo estelarizado por Delfos Danza Contemporánea y Safa Ensamble de Percusiones.

En esta noche, dos de las agrupaciones artísticas más importantes de Sinaloa se darán a la labor de explorar las profundas tradiciones culturales del estado a través de la creación de una versión contemporánea de la “Danza del Venado”, expresión ritual de los pueblos mayo-yoreme, que da pie a una reflexión sobre la naturaleza, la humanidad y la supervivencia en pleno siglo 21.

La apertura de este programa se dará con la coreografía “Punto y línea”, un trabajo basado en la obra del pintor ruso Vasili Kandinski, precursor del arte abstracto.

Posteriormente el público se sumergirá en las reflexiones que el coreógrafo Víctor Manuel Ruiz ha plasmado en “Minimal”, una propuesta escénica que combina música, danza, multimedia y el trabajo especial de escenógrafo Fernando Feres que nos propone que, ante el caos que la humanidad ha creado a partir de su desconexión con la naturaleza, es fundamental regresar a ésta, guardar silencio y entrar en contacto con uno mismo.

Esta actividad que forma parte de la programación de Profest y del Festival Cultural Mazatlán 2020 del Instituto de Cultura, Turismo y Arte de Mazatlán dirigido por el licenciado José Ángel Tostado.

Los boletos para “Minimal” son gratuitos (es indispensable mostrar una copia de la credencial de elector al momento de solicitar los boletos) y pueden conseguirse en la taquilla del Teatro Ángela Peralta de lunes a viernes en horario de 12:00 a 7:00 de la tarde, y los sábados de 10:00 de la mañana a 2:00 de la tarde. Mayores informes en el teléfono 9 82 44 46. Ext.103.

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